La artista visual Elisa Balmaceda cierra el año y recibe el 2026 con su exposición individual titulada “Espectro de montaña: codificar el mundo desde el relieve radiante” exhibida en Galería Gabriela Mistral hasta el 31 de enero.
Entre alineaciones, destellos e irradiaciones se conforma la última exposición del ciclo 2025 de la Galería Gabriela Mistral, espacio que se transforma en un portal-antena que nos invita a continuar con las rutas milenarias hacia lugares sagrados, internalizar el paisaje-territorio como un sujeto presente y generar vínculos entre la ciudad y las alineaciones solares (rituales) andinas.
La práctica transdisciplinar que articula ciencia moderna y saberes ancestrales, es uno de los ejes centrales de Espectro de montaña, donde la artista e investigadora Elisa Balmaceda transforma el espacio expositivo en un nodo energético que reactiva antiguas tramas invisibles, vinculando la ciudad con la geografía sagrada andina.
El proyecto surge de una investigación sobre la relación de las montañas con los ciclos solares y la trama urbana de Santiago, tomando como punto focal el Cerro Chena y su Huaca (Pukará), centro ceremonial prehispánico considerado un lugar sagrado dentro de la cosmovisión andina. Balmaceda identifica una línea imaginaria andina, o Ceque, que se proyecta desde esta Huaca hacia la Plaza de Armas, descubriendo que la Galería Gabriela Mistral se sitúa sobre dicho trazado. La muestra, que ocupa la sala principal de la galería, es resultado de un proceso iniciado en 2019 en colaboración con los custodios humanos, comunidades y actores vinculados al territorio, y con las entidades naturales del cerro Chena.
“De esta forma la Galería se transforma en un lugar de reactivación y reconexión de estas formas de relación con el entorno y los ciclos, ancladas en el paisaje y sus entidades, en la trama urbana de la ciudad y en calendarios andinos”, explica Balmaceda.
Reflexión Cósmico-Telúrica
La exposición se articula en torno a una instalación inmersiva que opera como un portal/antena cósmico-telúrica. Esta pieza central consiste en una arquitectura ascendente inspirada en la montaña, que culmina en un portal. Desde un cosmograma que reúne las alineaciones solares y lunares del lugar, la estructura integra un tejido de cobre que funciona como antena, amplificando señales electromagnéticas y activando una luz que opera como un “sol interno”, proyectándose hacia el interior del portal donde confluyen elementos lumínicos, sonoros y espectrales.
La pieza se complementa con Líneas de poder (Chena), un video que revisita las alineaciones del Pukará de Chena y reinterpreta el sistema de ceques incaicos, superponiéndolos a un paisaje contemporáneo atravesado por tendidos eléctricos e infraestructuras industriales. El trabajo combina registro de campo, navegación satelital y diálogos sabedores locales para entrelazar tecnologías ancestrales y contemporáneas.
“Me interesa que, en contraste al video y la infografía presentes en la muestra, la instalación pueda ser experienciada desde la fisicalidad: la observación, el movimiento y la escucha. El portal busca conectar dimensiones que también articulan la montaña y la huaca: el arriba y el abajo, lo visible y lo invisible, lo cósmico y lo telúrico”, señala la artista.
La propuesta profundiza en la reinterpretación contemporánea de la geografái sagrada andina, contrastando las funciones rituales y calendáricas del Cerro Chena con su entorno altamente industrializado. Espectro de montaña es, así, un llamado a repensar nuestro entramado energético en diálogo con mundos más-que-humanos.
La curadora Carolina Castro Jorquera escribe:
“En el mundo andino, las montañas no son únicamente accidentes geográficos, son presencias activas y comunicantes. Los <<seres tierra>> –como montañas, piedras y ríos– participan en la vida de las comunidades de los Andes. En diálogo con estas ontologías, Espectro de montaña retoma la pregunta por cómo estos relieves codifican el espacio-tiempo desde su irradiación, sus energías y memorias.
Como creadoras de la realidad, las montañas componen los ritmos del territorio y organizan el mundo. Bajo esa organización, en ciertas cumbres de los Andes emergen portales conocidos como huacas: nodos vivos donde convergen fuerzas minerales y celestes. Integradas en un sistema de líneas imaginarias –llamadas ceques– irradiadas desde el Cuzco hacia las cuatro regiones del Tawantinsuyu o imperio inca, estas huacas conectan lugares sagrados, creando un origen simbólico que relaciona cuerpos y vida ritual entre humanos y seres tierra.
En este contexto, la Galería Gabriela Mistral se convierte en un punto de anclaje dentro de estas alineaciones, al ser atravesada por una línea imaginaria que se proyecta desde la huaca del cerro Chena en Santiago –conocida como Pukará de Chena– hasta la Plaza de Armas.
Es aquí donde la cuadrícula urbana se enlaza con los Andes y con antiguas direcciones astronómicas, recordándonos que la ciudad se construyó sobre un territorio ya orientado por otros sistemas de atención al cielo y la tierra. Durante solsticios, equinoccios y ciertos tránsitos astrales, estas alineaciones vuelven a activarse, proyectando una frecuencia espectral que atraviesa muros, pavimento, y también temporalidades.
Espectro de montaña nos señala un relieve radiante capaz de reactivar, en plena ciudad y en un entorno altamente industrializado y degradado, antiguas tecnologías de conexión. Una apertura a la presencia magnética de las montañas como interlocutoras vivas que aún modulan el mundo.”